雲林故事館

讀友來訊：看到您的文章，我想起二十多年前很喜愛的這本書，覺得有些遺憾。書中素人畫家的作品曾經感動著我，但卻不知這背後有著階級的壓迫和歧視。非常感謝妳強烈的人文素養，當時的社會環境 ，學院和民間有著非常不平等的關係 ，此書作者也試圖剝削，也因此引發我創作民間自己品牌，自己的美術史決心.做為台灣漫長解嚴後第一波的藝文活動，我們是打算要奮戰，要吃苦，最近淡江大學大傳系要為我拍短片，當他們錄到我40年來，家中每頓飯都只煮一盤菜，嚇了一跳，的確是都留給美術，將生活資源壓到最低，最近雲林故事館負責人唐麗芳老師的謝招治全集，應該會續編好幾集，我很驚訝現在的文化時空，還有學人引用素人一詞，甚至她對這位藝術家的成長和繪畫形成的文化脈絡一點都不必了解和採訪.政府總是怕犯錯，巨額的文化資源總是給專業者 學人，而對於用一生時間長期在田野工作的人視而不見，任其自生自滅 ，我結識都是文化人，如沒有申請案子成功，工作就要停駛，整天哀聲嘆氣又引發憂鬱症終生，我為了做美術，74年開始在淡水成立石餅民藝店，自籌經費解決經費問題，也不走募款路線，學員成立會計部門，用每月儲蓄印畫冊開個展或聯展，謝招治畫家就是担任台灣第一個老人畫會，笑哈哈畫會的會計。美術可以分享，可以團結整個國家的族群痛苦，可以團結互相聆聽和撫慰，台灣社會可以學習，我們不是拋開成見，支持了變遷，從番仔，高山族，到原住民嗎？我們不是學習尊重從外籍新娘，南洋姊妹，國際家庭，到不分界線的張太太李太太，林太太賴太太嗎？美術當然可以學習！ 米蟲的微笑 將國寶當素人的國立台灣歷史博物館, 驕傲而無義的政府不要再歧視人民了, 過了濁水溪以南的封建文化社會 是落伍了嗎? 謝招治不是素人畫家! 這些出生於大正時期的長者, 從童年繡花畫花板的手, 和戰後學習水墨的風氣中掙脫, 從第一堂課[選擇畫具]開始, 經過近30年, 勇敢挑戰,改革了傳統,來自臨摹和複製的水墨畫------ 將花鳥,山水,八駿馬,牡丹的畫面, 首次轉成,社會史畫中的人物,家族史,民族記憶------ 台灣社會的種種文化進化~ 不須再回到過去的歧視和階級偏見 , 在國民美術運動的畫家, 經過培育養成,漫長30多年課程裡, 編輯國民美術課程和為畫家開畫展, 以及舉辦活動和策展,是以[台灣畫家]為唯一代表自己的身分, 不會接受其他的命名 , 或是充滿歧視的文化階級的名稱和羞辱, 這些在國民美術運動中, 傑出的畫作完成者都可以看到這樣的共同決心 , 國民美術是民眾自發性的一個文化組織, 在陳其南發起[社區總體營造]之前就開始 , 也早於台灣社大十年, 國民美術運動從未向公部門申請經費運作, 或許這是唯一由人民自己養活自己的美術文化, 成為人類社會工蟻的人, 很辛苦 , 鼓勵日常生活的人做自己的主人 , 文化人權是平等的, 這麼珍貴的人民美術 , 為何又被強制落在文化階級的最底層, 成為[素人藝術]? 從沒有付出過照顧和助力的政府官員和學者們 , 如今自由而免費的取得, 並使用捐贈者的藝術資材~ 從沒有探求它的源頭和付出的過程˙? 將近三十年的付出和奮鬥, 整個運動的花朵剪走 , 冠上殘酷的稱呼, 這種ˇ狂傲, 不論它的起源和道德意義, 是一個殘忍的文化政府態度嗎? 不論這ˋ美術運動的內涵和起源 能夠自由又殘酷的掛上[素人]這屈辱性的兩字嗎? 在捐贈畫家的頭銜上 ., 不斷標誌素人. 令人十分痛心 . 即將在台南國立博物館揭幕的捐贈展出 . 我們看到了這種將藝術創作者. 區別文化階級的無知和傲慢 . 我們用三十年的時間無償工作 . 每天走向畫會就是要反抗藝術世界裡的階級區分 . 消失許久的字眼. 又麻木的開始使用 . 此舉讓台灣文明倒退到封建和學術惡質勢力的老年代 . 當學者要經營這令他陌生的藝術 . 驚訝於他的力量和美麗 . 是否總是要冠上一種 讓自己[脆弱無助的權威]能施展才有的自信? 起因: 因為介紹招治阿媽的畫作，在臉書引起廣大的回響，這些溫暖又深情的圖畫，事實上需要使用細膩的文學導讀，在漫長的二十多年中，我陪伴笑哈哈畫會長者ㄧ起組織畫會，ㄧ起開畫展，每週二早晨在民生活動中心九樓上課，每一幅畫作都有當時上課的共同命題和導引，也有攝影記錄上課內容，對ㄧ個照顧畫會的人，自己編輯課本，自然是最了解作品和畫家的發展，自己曾經在沒有捷運之前，要避過兩個地點交通尖峰時段，趕著指南客運進台北又轉公車到民生社區，二十多年來不向學員收費，也不申請經費，用免費上課的方式渡過二十多年，我不知道自己可怕的恆心和耐力從何而來，總之，我們有了世界上最奇特的國民美術，它開始的第一站就是銀髮貴人的藝術，我相信它誕生自台灣，世界上也只有台灣有國民美術。但是我同時也發現政府文化部門喜歡這些畫家和作品，但政府似乎掩飾這種藝術的來處，每當各處公部門為之開展，沒有任何人或辦公室通知我，而台上總是會有ㄧ位學者代言主持開場，介紹畫家和活動，我常常從文宣看到自己畫家開展訊息，自己趕赴獨坐在會場最後ㄧ排。這幾年我常深深的思考，也許政府喜歡這種藝術，但不喜歡它的來處。我不知道這種情況還會有幾次幾年，何時國家學會會誠實？ 妳們做的這麼細膩而深奧，在編輯上是成熟有文本，但妳是總編輯，妳對國民美術不想了解，也不想認識從事這工作的人，妳只要最後的成果，當初招治是在選擇畫具這堂課，展開將台灣仕女學水墨的傳統第一次轉型到人物，也是台灣水墨班從沒有的經驗，那是85年的文化環境，可說率先影響社會，我鼓勵她將花鳥臨摹的世界改變，不要再用老師畫稿臨摹，我們的長列課程，有很多探討時代和歷史的過程，每個人的童年和家譜都不相同，如果妳有長期工作，被別人更改長久工作的目標，一定有不被尊重的感覺是不是，這不是文化方向不同的問題，因為付出服務和教學的人不是妳，如果雲林故事館遇上這個情況，妳會希望別人可以自由解釋妳長期的心血嗎？美術可以分享並團結這個世界，但絕不是否定對方而獨佔 我看到書了 ~招治還是被寫成素人 很可惜 這是我ˊ之前在臉書寫的文章 我是把洪通當老師 當然我也為我的老師抱屈 那麼多年被斬釘截鐵呼叫[素人] 000000000000000000000000000000000000000000000000000那些欽慕他的美術學者和文化官僚~他們無法處理自己對我老師的艷羨和驚訝~又想佔有對他的統治權以示自己尊貴的學術地位~如此稱呼才能撫平自己面對洪通羨慕又自卑卻又歧視的心情! 我看過許多台灣孩童受文化纏足之苦 日夜練習彈巴哈貝多芬 台灣鋼琴進口量世界第一位 成年人不重視社會文化 讓孩子孤苦的獨自學習古典藝術 多年前我步入畫壇 發現在台灣社會 我成了一個素人畫家 對自我文化主權的重視和驕傲 使我覺得來自於自我供應生活所需 不曾由國家供應資源創作或透過學院學術訓練 只有默默描述自己國家社會和人物 也無法成為一個畫家或藝術家 為何台灣像印度種姓制度 有了一個不可破的文化規則 美術一定是要像西方規則嗎 亞洲人自己的美術章法不夠美嗎 這些懷疑使我走上社會美術教學之路 從城東到城西~從城南到城北~畫友日日夜夜齊集寫盡台灣之價值 有誰在自己土地和國度裡的文化是素人呢 我們只有在他國的文化裡才是素人 你能去菲洲部落稱他們是素人嗎 面對菲洲藝術 只有訪客自己才是素人 不能因為跟訪客的文明不同 界分對方在主流和非主流的標籤 經濟的階級政治的階級無法平等 如果連文化的階級也不能平等 世界就徹底淪亡了 尊重對象的美術就是尊重大自然 這世界的文明,我們不必被馴化而照單全收,我們也可以創造這一生的新文明----- 你傳送了 您母親不只一次拿為了你鞋子劇團要做的道具到畫會來上課, 因下課後,要為你劇團去迪化街買布料,協助做道具 我們都贊許她母愛的溫暖, 也像招治阿嬤~讚許妳在西方社會還是眷戀故鄉台灣本地的根源~用本地符號創作 ~但這些在你和唐麗芳老師急於要做出一些成果, 你們似乎無視於這美術運動是在爭取亞洲人的文化平權~我們近三十年的工作就在這畫冊的命名和稱呼回到台灣最初文化不平等的狀況! 在我的課堂，遇到很多痛苦的人，他們後來都成為智慧和有力量的人，就是病了，也會健康，這是為甚麼？因為人們常常為文化所害，不是為一個人所傷，風俗形成各種各樣文化，我的美術幫助大家了解風俗，了解文化的風俗，了解男女的風俗，了解階級的風俗，也了解家庭的風俗，了解金錢的風俗，了解村落的風俗，了解都市的風俗，了解學術的風俗，了解菜市場的風俗，這是非常重要，至少自己不會失望，而且能自不幸的遭遇中，轉型為研究者，能成為忙碌的各方面博士，最後發現只有一生，彷彿不夠用，這種喜孜孜，使你健康使你洞察人間，更快樂無比，我們鼓勵不要用文化維生，自立更生 做個沒有包袱的發言人和研究者，歡迎你來参與，必勝！ 臉書不是法庭，它早已經被台灣地區生活的人自動改成綜合文化副刊，文化是來自ㄧ個時代所有人的長久付出和努力，才能共同收成，因昨日夜深的一篇關於招治阿媽的文章，引起北部台文所幾位老師的關懷，他們紛紛來電，經過此篇文章了解台灣有這麼珍貴的國民美術運動，有這麼多人無償工作，有這麼多畫家，辛苦努力養自己認真在創作，老師們也表示要投入研究，文化是累積，如果來自斬斷和更改歷史，國家文化ㄧ定要斷裂重來，而只收成前人努力的花朵，沒有人能夠掩滅証據重來，過去台灣史不是顯學，國民在苦難困窘經濟和政權之肅殺中膽寒過日，藝術文化的追求在艱苦求生中不可得，如今有了這夾縫求生過程珍貴的國民美術，是獻給全台灣的禮物，每一種社會服務，都是耗用一個人二十年三十年的漫長時光，在這運動裡畫家和推動者，共同用寶貴青春完成的成果，它也是屬於全社會共有的文化財產，獨佔和略奪，驅趕和無義，是責任和道德的魔性心靈試煉。