2013年11月20日 星期三
艋舺青山王宮今夜大火 ~百年古美術毀於一夕
萬千不忍和不捨
青山王宮宛如一座充滿現代意識的[寬恕博物館]
面對飽經苦難和煩憂的萬華
更像處於城市中心的一座藝術治療營
青山王宮藏身於舊日貴陽街一排市街中
廟身與鄰屋毗連
面寬三開間
兩殿兩廊式
縱深頗長的三樓層街屋
宛如一座高懸的地獄
羅列著成排的監察司長壽司獎善司陰陽司
福德司罪惡司增祿司庶速報司
左右配伺管人間善惡的枷將軍和鎖將軍
大殿正門繪製武門神(中間)秦叔寶尉遲恭
文門神(邊門)
青山王就是
福建惠安縣的城隍爺
凡城隍廟必備配
謝必安
七爺姓謝,名必安,因為他身高臉黑,所以有長爺及黑無常的稱呼
范無救
八爺姓范,名無救,因為他身矮臉白,所以又稱短爺及白無常。
青山王宮與廣州街的龍山寺和康定路的清水祖師廟共列為萬華的三大廟
如今為重要的三級古蹟
距今一百五十七年前
清咸豐四年艋舺
爆發大瘟疫
福建惠安漁民奉靈來台
因救苦顯靈大發神蹟而獲地方人捐廟
原址依神明指示在西園街
後來改建於貴陽街現址
也許是全國唯一和民宅共用牆壁的廟宇
它是雙口店面位於民宅中間
前方有留一小廣場
屋中央有留天井~迎風採光
整個廟宇迤邐而上的洗石子階梯
可到達三樓高的玉皇大殿
經此視野又可欣賞到一樓廟宇屋脊的剪粘和交趾陶
這是在其他廟宇看不到的風景
廟中供奉靈安尊王和靈安夫人[顯慶妃]
木質珍貴神龕出自明師黃龜理手筆
每年農曆十月二十三日為青山王誕辰
青山王誕辰前兩夜暗訪
美麗廟會
信徒扮成神兵神將
樂隊鼓陣
文武判官
七爺八爺
哪吒
鐘魁
贈[光餅]
後記 :
艋舺美術寶盒~對青山王宮的珍愛
(謝謝畫友们於 2013.4.22 於青山王宮的創作)
1萬華這樣的老城過去的滄桑和青山王宮的哲學相應
2此類廟宇引導萬華社會的憮痛療傷經驗
3透過人性的反省和教育重新定義青山王宮的價值和地位
4犯罪與悔改~承擔與重生~的靈修神廟未來如何文學導讀
2013年11月17日 星期日
國民美術在花蓮 ~在秀林鄉~在林田山 ~在鐵道文化館
美術聯展女性故事秋天的種子鐵道園區登場
2013-11-17更生日報
圖:婦女班的燈籠作品,都是婦女們對家庭最深刻的記憶,充滿濃厚溫馨感。(記者李柏霖/攝)
將親子班、婦女班、新住民班的作品進行成果聯合發表,現場洋溢著溫馨氣息,而下午的新住民劇場,則表現來台後,新住民們內心最真實的感受。
本次活動由花蓮縣政府婦女福利服務中心、單親家庭福利服務中心及新住民家庭服務中心等單位共同策劃,以「秋天的種子」為主題,邀請國民美術教育家劉秀美授課,原本只有開設兩班,但是因為報名人數踴躍,許多婦女上完課後「甲好到相報」,於是決定另外加開親子班。
親子班用神木意像創作,每個人負責不同段落,有小朋友負責樹根,畫了小動物躲藏在洞中,象徵著保護及安全;有人負責樹幹,畫啄木鳥生下五彩繽紛的蛋,暗喻 著夢想,指導老師劉秀美表示,大家從創作中,表達各自心靈深處的價值觀,神木歷經風吹雨打,照顧大家,也蘊含「家庭樹」的概念。
另外,婦女班則用厚紙箱及繪紙,製做出充滿溫馨感的燈籠,四個面上繪滿圖案,都是婦女們對家庭最深刻的記憶,有人畫上大同電鍋、操作縫紉機的母親、擺滿食物的餐桌,透過蠟筆純樸的筆觸,將生命軌跡轉化為另一種型式呈現。
劉秀美表示,秋天是豐收的季節,代表著長期為家庭、為社會默默付出與貢獻的女性,其生命中蘊涵著豐碩的能量,將透過美術的引導化為甜美的果實,種子則是代表著參與課程的學員們將生命經驗總結後再次出前,有生生不息的意味。
下午時段的新住民自我劇場,由婚姻移民來台的新住民擔任主角,許多新住民姐妹平時隱藏心聲,這次藉由戲劇表達心靈深處的情緒,雖然都是素人,但是精采的表演連指導老師都讚不絕口,劉秀美稱讚說,「她們奔放有力的表演,遠出過我之前的想像。」
學員涂小姐表示,平時許多不能說出口的想法,都能透過畫圖來表達,自從上課以後,也開始自我省思,驚覺自己平時被重覆單調的生活影響,感謝這次舉辦的課程,讓她收穫良多。
縣長傅萁表示,女性是安定社會的一股重要力量,因此除了對於長期貢獻於家庭及社會的女性予以高度的尊重外,更要在社會福利上打造友善環境,讓女性力量能持續發揮安定社會的作用。
本次活動由花蓮縣政府婦女福利服務中心、單親家庭福利服務中心及新住民家庭服務中心等單位共同策劃,以「秋天的種子」為主題,邀請國民美術教育家劉秀美授課,原本只有開設兩班,但是因為報名人數踴躍,許多婦女上完課後「甲好到相報」,於是決定另外加開親子班。
親子班用神木意像創作,每個人負責不同段落,有小朋友負責樹根,畫了小動物躲藏在洞中,象徵著保護及安全;有人負責樹幹,畫啄木鳥生下五彩繽紛的蛋,暗喻 著夢想,指導老師劉秀美表示,大家從創作中,表達各自心靈深處的價值觀,神木歷經風吹雨打,照顧大家,也蘊含「家庭樹」的概念。
另外,婦女班則用厚紙箱及繪紙,製做出充滿溫馨感的燈籠,四個面上繪滿圖案,都是婦女們對家庭最深刻的記憶,有人畫上大同電鍋、操作縫紉機的母親、擺滿食物的餐桌,透過蠟筆純樸的筆觸,將生命軌跡轉化為另一種型式呈現。
劉秀美表示,秋天是豐收的季節,代表著長期為家庭、為社會默默付出與貢獻的女性,其生命中蘊涵著豐碩的能量,將透過美術的引導化為甜美的果實,種子則是代表著參與課程的學員們將生命經驗總結後再次出前,有生生不息的意味。
下午時段的新住民自我劇場,由婚姻移民來台的新住民擔任主角,許多新住民姐妹平時隱藏心聲,這次藉由戲劇表達心靈深處的情緒,雖然都是素人,但是精采的表演連指導老師都讚不絕口,劉秀美稱讚說,「她們奔放有力的表演,遠出過我之前的想像。」
學員涂小姐表示,平時許多不能說出口的想法,都能透過畫圖來表達,自從上課以後,也開始自我省思,驚覺自己平時被重覆單調的生活影響,感謝這次舉辦的課程,讓她收穫良多。
縣長傅萁表示,女性是安定社會的一股重要力量,因此除了對於長期貢獻於家庭及社會的女性予以高度的尊重外,更要在社會福利上打造友善環境,讓女性力量能持續發揮安定社會的作用。
2013年10月22日 星期二
流浪與馴化
流浪與馴化
我們身心震動,
在真實的人生煉獄,
和淪落者同步呼息,
深夜廣場----
以八卦陣排開,
全體背部向內 ,
面向圓周外圍寫生~
以地面為家庭,
皮膚是第一道防線,
時間失真,
成為一種光影的移動,
不再參與地球上的生活,
時間的邊界模糊,
每夜只有地面紙板,
沒有急著開啟的家門,
門後沒有等待的事情,
沒有一間燈火中的房子,
預備進入,
如果今晚,
再沒有改變,
台灣最驕傲的美術,
流浪者的美術不會誕生!!
小姜
幼年失去雙親,
雙目失明的哥哥,上啟聰學校時,
被哥哥的老師發現,養大到國校畢業,
之後老師成親,
新婚妻子,不願意他存在,
只好流浪到菜市場跟黑道大哥生活,
白天賣菜~晚上開賭場~
簡武郎
過去以職業計程車為業,,
因被開紅單過多,積欠債務,而被吊銷執照,
簡武郎~訴說他對時間的感覺 ~是和其他人不同的 ~他說時間好比是看不見的東西~是一種光線的鼓動~ 像沙漏一樣和他的人生伴隨~時間用生命陪伴他 ~時間化身為美麗的詩意 ~而不是焦慮的分分秒秒緊張的流逝~
像沙漏一樣,和他的人生伴隨~時間用生命陪伴他 ~時間化身為美麗的詩意 ~而不是焦慮的分分秒秒緊張的流逝~
陸百合
建築業起飛時為建商之女,
金錢遊戲中~淪為赤貧,
如今浪跡萬華,
白天幫建商舉房屋廣告立牌,
在街上任由風吹雨打,
深夜睡麥當勞,
如今長期睡眠不足-----
所謂對萬華的改革,
是將[乞丐學],
當做是處理人類世界的污垢麼?
殊不知~
生命的破產,
情感的破產,
經濟的破產,
是所有人的共同意外,
他們需要一個能立足的空間,
以及怎麼樣在人生,
尋找機會,
重新站起來,
大家支持艋舺文藝復興~
不要對街友游民失望~
他們也是時代的遇難者,
游民和所有遭遇不良的人都一樣 ,
在探索人生險境 ,
尋找再生的力量,
上美術課時----
非常整潔的衣裳,
是他們極力整頓的尊重,
用心刷洗的光滑手臂皮膚,
現出底層長期流浪的化膿傷孔,
這是久臥地面,
無法逃避的病毒,
假使他們還年輕
在人生的中繼站,
由國家保護他們最卑微的起碼,健康需求,
免費的皮膚藥供應,和廣設清洗場所,
或許,才是上軌道國家做法吧 1
脫貧要永續進行!
(圖說 :狗公民
流浪狗馴化為店員
幫流浪漢賣二手皮鞋攤 )
如果一隻侯鳥過境
牠可能受到人類的善待
為之守夜護航
然而對人類的過境
我們竟忘了每個人都是取之社會
被社會養大的
我們無法為失敗者護航
-----------------
一個青春的年青人從政
他可能立刻變成
滿臉是血的中年人的臉~~花蓮最重商了
觀光客也是全國之冠
但花蓮火車站地板光滑
入夜之後睡滿街友
可謂公共建築使用到極致的案例了
白天人山人海
夜半也人山人海
花蓮文青未滲透
對民粹還未開始岐視
我只擔心驅逐街友
是為興建龍山寺遊覽車
停車場的前置作業
或是為包裝龍山商場成為華山藝文連鎖店
我想
街友是人生的哲學家
他們幫我們抵抗人生的苦難深淵
他們是[敗部]的神明
光去年
就有兩件夢想計畫的巨款得主
降落萬華
以研究街友生涯為主題
此外近年中
成百的計畫案進駐萬華
萬華街友案子滿天飛
說是街友養[知識份子]
也不為過
然而活生生的街友生命
卻是隨用隨棄
有如珍貴竹材鏤刻的廉價免洗筷
他們是社會的原始山林啊
為什麼我們用他們延續學術生命
為什麼沒有能在道德上同步呼籲政府
創造一個可以和居民和社會共處的生涯給他們
在萬華那麼多的藝文活動以他們為名
為甚麼無法將文化資源投資在真實的環境改革
我想
街友是人生的哲學家
他們幫我們抵抗人生的苦難深淵
他們是[敗部]的神明
光去年
就有兩件夢想計畫的巨款得主
降落萬華
以研究街友生涯為主題
此外近年中
成百的計畫案進駐萬華
萬華街友案子滿天飛
說是街友養[知識份子]
也不為過
然而活生生的街友生命
卻是隨用隨棄
有如珍貴竹材鏤刻的廉價免洗筷
他們是社會的原始山林啊
為什麼我們用他們延續學術生命
為什麼沒有能在道德上同步呼籲政府
創造一個可以和居民和社會共處的生涯給他們
在萬華那麼多的藝文活動以他們為名
為甚麼無法將文化資源投資在真實的環境改革
萬華是極珍貴閩南文化蘊藏之地,
也是台灣自[明]以後,廟宇藝術母體原型!
也是台灣自[明]以後,廟宇藝術母體原型!
特有游民和底層社會人物的論述主軸~搭配上一年年代漂流和早逝的藝術家~ 為艋舺黃金時代的美術盛宴
萬華為熟年族群習慣居住之地 ~此族群的娛樂和消遣與現代性消費不同 ~著墨在戲曲,劇場,街頭歌唱類,茶室說書~將這種民間精神活動的強度素描刻畫,從流浪和馴化過程 尋找[艋舺浮世繪]珍寶!
萬華自古有漂流族群~尋覓萬華的慈悲 ~古代義倉,施乾愛愛寮,今昔屐痕對照-----
凹鼻藝旦的被迫藏藝~她成為最古早的街頭藝人典型,
為興大廟,福智和尚的自我去勢,
張德寶商號,一段海上經商傳奇-----
萬華人語:[第一好張德寶],
青山王宮的悔懺,是艋舺身心靈天然道場-----
時代進入高齡學研究,大型而裸露的真實田野在萬華 ~
其他地區長者,還在家庭或機構安養的網絡中 ~
中年和初老長者的漂流~為人類社會探索生命極限經驗 ~
以及教育人間如何處在逆境和危難的精神哲學
我想
街友是人生的哲學家
他們幫我們抵抗人生的苦難深淵
他們是[敗部]的神明
光去年
就有兩件夢想計畫的巨款得主
降落萬華
以研究街友生涯為主題
此外近年中
成百的計畫案進駐萬華
萬華街友案子滿天飛
說是街友養[知識份子]
也不為過
然而活生生的街友生命
卻是隨用隨棄
有如珍貴竹材鏤刻的廉價免洗筷
他們是社會的原始山林啊
為什麼我們用他們延續學術生命
為什麼沒有能在道德上同步呼籲政府
創造一個可以和居民和社會共處的生涯給他們
在萬華那麼多的藝文活動以他們為名
為甚麼無法將文化資源投資在真實的環境改革
如果我有影響力
我想建議文化部
將萬華當做一個哲學的城市
反向應用它的被磨難和充滿悲劇的人群
這裡擠滿來自全國的失敗者
只因此地慈悲的遺風被慷慨留下
也因此有了這樣的街景也就是說萬華代替台灣受過
它也被自己的慈悲拖垮
近代都市文明將城市[文青化]
這種單元的文化觀真的不適合一個熟透的年老社會
佇立街頭每一個衣衫襤褸的羅漢
都是一則人生的奮鬥
2013年10月20日 星期日
生活提案.藝術療癒
生活提案.藝術療癒
課程資訊
- 課程類別:藝術課程學程:綠色公民
- 課程屬性:學術 課程編號:1023P40325G
- 指導教師:劉秀美
- 課程期間:2013-11-25 ~ 2014-01-05 共計 6 週
- 上課時間:每周二晚上19:00 ~ 21:30
- 地點:新北高中波菲美校區
總價1100元(含以下費用)
我要報名
| 課程費:1000元 | 場地費:100元 |
| 冷氣費:0元 | 器材費:0元 |
| 材料書本費:0元 | 保證金:0元 |
- 課程簡介
- 也許有不少人對於“藝術療癒”的字眼,充滿不解與好奇。 藝術要如何療癒身心?是基於何種論點,能讓目前許多被各式各樣,工作上、生活上的、人際關係上、能力上的、心靈論點上的壓力,產生一種被治癒的理想。 當我們面對人、自我、大環境、工作場所、家庭裡各種關係的結構,我們所遭遇到的挫折打擊,將透過藝術作品的欣賞,達到一定程度的深化研究理解;從過往的藝 術創作品中,我們能讀到何種類型的密碼、暗號,協助紓解在內心深處那些不願意多談的傷痕與無奈? 在這門課,講師帶給各位學員的不僅是如何欣賞、分享藝術畫作、雕塑等等,更含有在心靈結構裡,藝術呈現出什麼?從我們的創作中,啟發的部份、宣洩的部份, 深刻的透過對談與繪畫,更深入瞭解自我、提高自我認知的強度,願意為自己的人生再提供更多更大的愛與熱情,並且充滿感激。
- 教學方式
- 透過藝術畫作的賞析,講師分享與誘導,讓學員在討論的過程中,為自己的人生定位,找到更有價值的目標。 不論是欣賞、自己動手,劉秀美老師期待能讓每位學員在這樣歷程裡,發掘更多可能。
- 學員條件
- 不拘
- 成績評量
- 學習態度50%+成果發表50%
- 學員自備
- 紙、筆,如需繪畫用品,講師會於課堂上宣布
- 費用說明
-
課程費:1000元
場地費:100元
- 課 表
-
週次 主題 說明 1 面對人生與家庭 充滿恨意的房子,會使家中人人成為病人,我們該如何針對這樣的窘況,重新突破親人與自我的藩籬,找到化解內心怨恨的方法。 2 厭世情結從何而來?如何協助? [厭世]是冒險的開始,假若這是絕望和空無的科學研究所製造出來的產物,我們能藉由何種方向和力道,來克服”厭世”的惡夢? 3 憂鬱症帶來的影響 什麼是假憂鬱症利多?爆笑和幽默的人生劇本,其實可以從自身寫起,進而影響他人。在現今氛圍緊張忙碌的生活中,許多人罹患了”假憂鬱症”,當我們無從判讀何以對人生諸事提不起勁,何不以另一種角度來面對? 4 克服悲魔 悲傷如影隨形並不是件好事,在健保不給付,等同於終身囚禁於此的情境中,提高療癒的層面與層次,探索內在真正的期望,可以藉此克服悲魔入侵嗎? 5 嘗試做[藝術家]這種人 所有的學習都需要專心,專心可以避邪,恐怕是許多人沒有思考過的方式。以藝術做為心靈治療的專業性,其中細微的差異,能讓自己從藝術中獲得壓力的解放。 6 讓愛復活 對世界的愛意和熱心,其實可以在從事藝術研究發展、自我創作中萌發讓愛復活的力量。 每項藝術創作,究竟宣告了多少對世界關注的愛和熱忱呢?這不僅是探索,更是開啟心靈的另一個契機。 9 公民週 全校共同課程,由講師帶領全班參加。 18 成果展 成果發表-將配合三重藝文祭或歲末感恩園遊會展出
2013年9月20日 星期五
la cumparsita
La Cumparsita 在西班牙文的意思是同伴 ~童年時代,能聽到早期的探戈舞曲不多 ~這首是在台灣流傳頻率較高的,也因此,如今聽來竟揉合童年的生活記憶---有如拉丁故鄉的鄉音---它就像國/台/日語/流行曲--- 夾帶著當年生活的種種密碼---這時,我不由得要對音樂含帶歷史記憶的部份,向音樂深深的致謝~也向我那有拉丁記憶的童年特殊區塊致敬-----
La Cumparsita. Un himno escrito por un "gurí" de 20
El tango, salido de un piano de cartón, está cumpliendo 95 años de vida
La primera partitura del "himno de los tangos" fue escrita por la hermana de Matos Rodríguez mientras éste la "tocaba" en un teclado de cartón, postrado en una cama. "Becho" era un "gurí" de 20 años. Poco después, se estrenaba "La Cumparsita".
ANDRÉS LÓPEZ REILLY"La primera cualidad es la sencillez absoluta de la partitura. La segunda, sus notas que tocan resortes interiores muy cálidos de cada uno. Hay composiciones en tonos menores que son como `tristes`, pero La Cumparsita está en tonos mayores y es muy `para arriba`, a pesar que tiene pasajes de una tristeza increíble". De esta manera Rosario Infantozzi, sobrina nieta del Gerardo Matos Rodríguez, explica a El País la vigencia de La Cumparsita, el "himno de los tangos", que está cumpliendo 95 años de vida.
"La Cumparsita la escribió un gurí de 20 años que se creía condenado a muerte, porque estaba enfermo y creía que tenía tuberculosis. Para mí, esa es la mejor explicación de por qué escribió algo tan intenso", agregó Infantozzi, autora del libro "Yo, Matos Rodríguez, el de "La Cumparsita" (Ediciones de la Plaza, 1992).
El joven Gerardo ("Becho" para los amigos) era hijo de Emiliano Matos, propietario de un cabaret que llevaba el poco original nombre de Moulin Rouge. Hacia 1916, su vida cambiaría para siempre: sin mayores herramientas musicales, ya había creado el tango más importante de la historia.
No sabía escribir música, pero su hermana sí. Y estaba tan enfermo que ni siquiera podía levantarse para ponerse al piano. Pintó entonces las teclas de un piano en un pedazo de cartón que apoyó sobre su falda en la cama y "tocó" silenciosamente las notas que su hermana -una joven como él- anotó en un frágil pentagrama.
"Fue una especie de travesura de dos hermanos en la hora de la siesta", opinó Infantozzi.
Pero las notas per se, en el papel y sin clave musical, no alcanzaban para definir una canción, por lo que el joven silbó la melodía para su hermana.
"Ella se enojó muchísimo con él, porque en ese momento un tango no era algo que una chica de familia pudiera tocar. Y mucho menos escribir", comentó su descendiente.
En 1917, La Cumparsita fue "oficialmente" presentada en sociedad. Ocurrió en el café La Giralda (foto) -ubicado en el sitio donde hoy se encuentra el Palacio Salvo- y fue ejecutada por el cuarteto que encabezaba un músico de vasta experiencia de la época: Roberto Firpo.
EL MITO. La historia más o menos conocida dice que "Becho" compuso La Cumparsita para la Federación de Estudiantes del Uruguay. Y que fue una marcha -o "marchita" según sus detractores- para una comparsa carnavalera formada por sus amigos y compañeros.
"Allí viene la cumparsita de los estudiantes", habría dicho uno de ellos, fijando el nombre con el que se conoce la obra.
Es cierto que La Cumparsita de Gerardo Matos Rodríguez era una canción -si se quiere- para bailar, porque originalmente carecía de letra. Pero no fue una marcha, como se sostiene popularmente
"Mi abuela nunca en la vida salió a la prensa, salvo una vez, por la década del `60, porque Firpo dijo: `a mi me trajeron una marchita y yo la convertí en tango`. Si no hubiera sido un tango, mi abuela no se hubiera enojado. Yo tengo notas de prensa del doctor Introini, que fue uno de los compañeros de la Federación de Estudiantes, quien estaba en el momento en el que él la tocó por primera vez y fue uno de los que le puso el nombre. Él dice que es un error considerar que era una marcha de Carnaval. Pero se ha ido desvirtuando y la gente lo baja así de Internet", aclara con contundencia Infantozzi.
CONTROVERSIA. La partitura original de La Cumparsita fue ajustada con su clave por Carlos Warren -la hermana de "Becho" tampoco tenía conocimientos musicales profundos- con la esperanza de que Firpo la incluyera en su repertorio.
Así lo hizo el autor de "El amanecer", pero no sin antes agregarle un "contracanto", para que se luciera su violinista, que tendía un manto de melancolía sobre los compases originales lucubrados por "Becho".
Así nacería la primera versión de centenares que existen hoy día de este tango reverenciado por músicos de todos los rincones del mundo.
Pero Firpo se encargaría después de arrogarse la autoría de La Cumparsita tal cual hoy la conocemos. Así lo comentó el músico en una oportunidad:
"Yo actuaba en el café `La Giralda` de Montevideo, cuando un día llegó un señor acompañado de unos quince muchachos -todos estudiantes- para decirme que traían una marchita y querían que yo la arreglara porque pensaban que allí había un tango. La querían para la noche, porque la necesitaba un muchacho llamado Matos Rodríguez. En la partitura en dos por cuatro aparecía un poco la primera parte y en la segunda no había nada. Conseguí un piano y recordé dos tangos míos compuestos en 1906 que no habían tenido ningún éxito: `La gaucha Manuela` y `Curda completa`. Y le puse un poco de cada uno. A la noche lo toqué con (los músicos) `Bachicha" Deambroggio y `Tito` Roccatagliatta. Fue una apoteosis. A Matos Rodríguez lo pasearon en andas. Pero el tango se olvidó, su gran éxito comenzó cuando le adosaron la letra de Enrique Maroni y Pascual Contursi".
LA LETRA. Pocos, de este lado del Río de la Plata, recuerdan a Pascual Contursi, muy famoso en Argentina. Pero muchos conocen y aún utilizan la expresión "que me Contursi", que se origina a partir de su nombre.
"En el año 1917, Contursi empieza a ponerle letra a tangos que ya existían, como por ejemplo `Mi noche triste`. Lo hacía sin la autorización de los autores, pero a nadie le importaba mucho en ese entonces porque no se cobraba como hoy por los derechos de autor. El tema es que cuando él le cambia el nombre y le pone `Si supieras`, la cosa cambia, porque La Cumparsita ya era un tremendo éxito y había mucha plata de por medio", recuerda Infantozzi.
Lo cierto es que a Matos Rodríguez nunca le gustó la letra que Contursi le puso a su obra magna, y que grabó hasta el mismísimo Carlos Gardel.
En un viaje realizado a París en 1924, Matos Rodríguez se cruzó con el "Zorzal Criollo" y le expresó su malestar. "Hacele vos una letra que yo te la canto y la grabo, y destruyo después las otras placas", le habría dicho el "Mago", con su voz engolada, al autor de La Cumparsita.
"Becho" atendió la sugerencia, pero por desencuentros primero y la muerte de Gardel después, éste nunca llegó a cantarla como hubiese querido su creador. De haber ocurrido, seguramente hoy nadie recordaría los versos "Si supieras / que aún dentro de mi alma...".
EL TANGAZO
Dedos y oídos de un maestro
La primera edición sonora de "La Cumparsita", en la vitrola que perteneciera a Gerardo Matos Rodríguez. Se encuentra en el museo de Agadu (Canelones 1130), donde también se exhibe otra "joyita": el armonio de viaje -con fuelle- marca Mannborg, que el "Becho" utilizaba para componer en los camarotes, en viajes de barco que sin problemas podían demorar 20 días.
La casa en la que vivió el "Becho"
En la calle Nueva York a la altura del 1415, entre Yaguarón y Javier Barrios Amorín, se encuentra la casona de dos plantas en la que vivió hasta su muerte, en 1948, el creador del tango "La Cumparsita", Gerardo Matos Rodríguez. La propiedad fue salvada de un estado absolutamente ruinoso por Luis Garisto, exjugador de Defensor y Peñarol. Garisto es un reconocido coleccionista y fanático de la obra del genial "Becho".
2013年8月29日 星期四
破洞之夜首次展開~選擇了我的故鄉 ~艋舺植物園
歌舞台灣
優美的台語吟詩,
隨著宜品纎細綿長的手勢,
舞向帶著下午急雨浸染過的涼爽庭園,
園中的遊人有扱著拖鞋的鄰人,
也有白日擠過米勒展還逗留園中的賞畫人,
表演者將自己化身為園中遊人之一,
悄悄的起音,不驚擾鳥語和蛙鳴。
悄悄的起音,不驚擾鳥語和蛙鳴。
破洞之夜首次展開
2008.7.11
七月十一日晚上七點
植物園荷花池畔
破洞歌舞團團員將首次公開演出
也歡迎你即興加入我們的團隊
我們這次演出不使用麥克風及樂器
一切以自然的方式進行
演出者表演位置化身為遊園者自然之位置
我們希望與植物園美麗的景觀化為一體
破洞的第一站用歌聲禮贊台灣美麗的景點
謝謝你的參加
植物園荷花池畔
破洞歌舞團團員將首次公開演出
也歡迎你即興加入我們的團隊
我們這次演出不使用麥克風及樂器
一切以自然的方式進行
演出者表演位置化身為遊園者自然之位置
我們希望與植物園美麗的景觀化為一體
破洞的第一站用歌聲禮贊台灣美麗的景點
謝謝你的參加
夜 虫和晚香的荷花,將要邀你到荷花池邊,
這些原該在國家歌劇院表演的頂尖歌手,
將無償為你演出,
我們試圖在台灣社會推動一種免費ˋ一流的文化,
雖然他們選擇 的曲目,十分通俗,
但這就是台灣通俗音樂的親切和真實,
當她們演唱時,你全身細胞會甦醒,
因為她們都是畫者,由於美學的透視能力,
神秘的詮釋了歌曲,我個人深受其害,
才組織了這個歌舞團,
台灣已經歌舞化,錢櫃ˋ好樂迪ˋ卡啦ok
ˋ遊覽車旅行,電視歌唱大賽ˋ全島處處都在歌舞,
ˋ遊覽車旅行,電視歌唱大賽ˋ全島處處都在歌舞,
歌廳舞場來自商業包裝與投資ˋ
在冷氣房裡高歌與自然隔絕,
唱歌是人類本能卻變得很昂貴,讓we together!
2013年8月22日 星期四
流浪和馴化 [艋舺浮世繪]版畫
流浪和馴化
萬華是極珍貴閩南文化蘊藏之地,
也是台灣自[明]以後,廟宇藝術母體原型!
也是台灣自[明]以後,廟宇藝術母體原型!
特有游民和底層社會人物的論述主軸~搭配上一年年代漂流和早逝的藝術家~ 為艋舺黃金時代的美術盛宴
萬華為熟年族群習慣居住之地 ~此族群的娛樂和消遣與現代性消費不同 ~著墨在戲曲,劇場,街頭歌唱類,茶室說書~將這種民間精神活動的強度素描刻畫,從流浪和馴化過程 尋找[艋舺浮世繪]珍寶!
萬華自古有漂流族群~尋覓萬華的慈悲 ~古代義倉,施乾愛愛寮,今昔屐痕對照-----
凹鼻藝旦的被迫藏藝~她成為最古早的街頭藝人典型,
為興大廟,福智和尚的自我去勢,
張德寶商號,一段海上經商傳奇-----
萬華人語:[第一好張德寶],
青山王宮的悔懺,是艋舺身心靈天然道場-----
時代進入高齡學研究,大型而裸露的真實田野在萬華 ~
其他地區長者,還在家庭或機構安養的網絡中 ~
中年和初老長者的漂流~為人類社會探索生命極限經驗 ~
以及教育人間如何處在逆境和危難的精神哲學
全台僅存的老城萬華,如被都更為新型城市,會有台灣在地母體文化喪失的危機~藉此城鄉重整價值時期,[將整個萬華留做一個民間教育的田野森林]~
[人類關係]
時光匆匆一學期就這樣結束了
[人類關係]
時光匆匆一學期就這樣結束了
在世上我又多認識了一批艋舺畫家
每隔週到艋舺上課
都使我感動
使我自信
使我衝動的想付些錢給路上向我開口說話的陌生人
嘻!我失去的自信心都在萬華的大地重新修補了 !
用推車載畫具幻燈機拖行
有路人問我:[好漂亮哦 !一千塊? 一千塊好不好 ?]
原來萬華滿地都是錢
女人創業真容易
而老年的自己
是多麼符合古時候[菜籃族]的年歲
這是此地民粹吧!
2013年8月16日 星期五
流浪和馴化
流浪和馴化
(圖說 :狗公民
流浪狗馴化為店員
幫流浪漢賣二手皮鞋攤 )
〔流浪與馴化〕2013剝皮寮國民美術藝術營
2013.9.15 (週日) 15:00 ~17:00 pm
地址: :剝皮寮 8
{[# 萬華政策 #]}~ 勿再錯誤!!
圓環的改建
中山橋的喪失
已經使社會文化
又倒退到~進香團~客廳電視的連續劇人生~
碩果僅存的萬華社會
承攬了統治的最末線
也是僅存的野性人種
這麼多人蜂擁而來
日夜盤聚
離家背子
為甚麼國家會覺得他們難看
那您認為下一個艋舺是那裡比較適合
文化不是施捨
不是社區規劃
不是國營和學究
文化是我
我是萬華
所謂對萬華的改革
是將[乞丐學]
當做是處理人類世界的污垢麼?
殊不知
生命的破產
情感的破產
經濟的破產
是所有人的共同意外
沒有提款卡
沒有健保卡
沒有定存
以肉身博鬥下一秒和明日以後
最接近寸草不生的原始曠野生活
最接近失去工業和科技照顧的原始人
歐洲社會從未曾向全世界道歉 !為國境竊賊橫行!
聯合國從未頒獎給不曾殖民過別人的困苦小國
地球高峰會議不敢表揚~辛酸過著自然能源的饑餓民族
所有上班族也都說退休後才要開始參加抗爭和改革
人生,是無數次定義自己的機會。上一秒罪人,下一秒聖人?
〔流浪與馴化〕2013剝皮寮國民美術藝術營
2013.9.15 ( 週日 ) 15:00 ~17:00
1介紹入駐艋舺女畫家们以及她們的代表作
2國民美術〔艋舺浮世繪工廠〕進行當日藝術營活動
3邀請來賓以萬華社會題材創作浮世繪版畫(材料由場地提供)免費
4發表作品 (自由加入)
5美術志工募集(自由加入)
未來志工服務內容 :定期集會根據萬華社會事件/新聞主題/製做浮世繪版畫海報
並協助向萬華社群發送海報
6後續街頭畫展和散發艋舺浮世繪海報 (擇日舉辦第二梯次)
(免費)
破洞歌舞團首次剝皮寮公演
破洞歌舞團第 63 回公演
2013.9.21 (週六 )6:40 ~9:00pm,剝皮寮 8 號
大約6:40 pm進場, 淡江大學大傳系拍一部[國民美術之魂],
十二分鐘記錄片, 6:40pm製作人紀又瑄小姐,
會在剝皮寮八號, 說明製作過程 ,
七點開始放映,到七點十二分,
和現場觀眾集體討論二十分,
7:30pm 開始破洞節目表演,
節目開始 會首先介紹[北投女人畫會]最近自己集資印新畫冊發表 ,
女人畫會有幾本要送給現場來賓------
美術讀書會成員募集(邀請美術志工/進駐畫家)
由進駐萬華畫家和新成員組成
1將平日萬華素描採集
2集體編輯故事
3製作版畫
4發送社會
(免費)
為什麼要推動[艋舺浮世繪版畫] ?
萬華即將拆除艋舺公園迴廊
乞丐趕廟公 ~這兒原本就是民眾休憩坐臥的地方 ~印度有廟全是老鼠,
~義大利有廣場任旅客躺著看星空
花蓮火車站地板刷的光可鑑人
末班車後鋪滿群眾擁被而眠
酣聲此起彼落
而萬華呢 ?
前天,有站警對一位年老旅客驅逐,
他衣著整潔,因24小時店收起座椅,
他倚靠自己行李暫坐柱下,被趕,
他冷靜的對保全說[你管太多了吧],
旁邊老外情侶坐地上,卻是可以?
台灣正逐漸變成一個只有合法公民的社會,
人生如有意外如同犯罪!
政府想建立一個無情的社會給大眾 ~
意外時成為街友是最守法的人 !
該被獎勵 ~他拒絕步入岐途~危害社會~
政府的社會工作不夠細膩~了解這點 ????
他做街友是苦自己~傷自己的身體 !!
人民太溫柔了
讓政府這麼蠻橫
我們也該打應議員預防針
台灣將成為全國都是成功者的國家 !!
可能會上頭條
有活力和工作中的社會~
不是像影城或建商樣品屋 !
生產中的房子是有痕跡和日常用品的雜亂
如此[肅貧]的有為政府
建立富裕了嗎?解決失業問題了嗎?
它怪游民髒?它自己的公共衛生就做的好嗎 ?
老鼠一樣繁生在超高層高檔社區啊 !
殊不知[人垢]比任何污垢都難清洗 !
今冬 ~游民又有得苦了 !
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