2011年7月13日 星期三

廚房裡的太平洋戰爭





廚房裡的太平洋戰爭





童年時代的我最喜歡在廚房裡聽母親講太平洋戰爭的故事,
少女時代志願到日本海軍基地服役的母親,令我十分崇拜,二次世界大戰的種種事跡,漂浮在老台灣舊式幽暗廚房的鍋鏟碗筷、餿水和滾熱的油湯之間,令我的童年生活產生十分奇特的視野和非凡的想像力。小小年紀的我,以戰士的她做為我成長的女性認同,只要母親走到那裡,身為小女兒的我就跟隨到那裡。主持一個赤貧的家庭,為供應全家所需營養、及身為運動員的父親巨大食量,她暗暗的剝削自己應有的營養。有一天,她在長期營養失調下,終於昏眩暈倒,而將一碗熱滾滾的絲瓜湯直淋淋的傾倒在寸刻不離她左右的我頭上。雖然父親偶爾會以柔道六段的腕力為她分勞洗衣,而將我心愛的小黑人衣裳圖案須臾之間搓成了灰白小人,然而更多時刻,母親夜半被喚醒,揉著惺忪的睡眼劈材起爐灶,為飢腸轆轆的父親炒飯!在那黯淡潦倒的舊日時光裡,我像是她軍旅生涯中僅餘的最後一兵一卒,而她則像是一位身上配滿了襤褸勳章的一名女將軍。



三歲那年,我們隨著嫁給富有會計師的大阿姨搬到雙連鐵道邊。那段日子,母親常彎曲在鐵道邊的矮屋簷下,為中山北路一帶有錢的仕女縫補絲襪,母親充滿夢想和豪情的大眼睛緊靠在鐵補絲襪的小銅管邊,在繃緊的銅管口的襪面上,尋找像蜘蛛網一樣的細小破洞,我同情的望著她,焦急的想,我們的夢想正一吋一吋的破滅了。
母親彷彿看穿了我們沮喪的心思,有時她會振作士氣,穿起父親的大黑西裝,及雨鞋,拿著雨傘當拐杖,跳起卓別林的歌舞,引我們發笑。有時候,她湊足了零錢,帶著烏漆八黑的我們,像丐幫一樣,乘坐公車又換火車,一直到達基隆的港口看海,她常提議要尋找一種顏色,這個遊戲可以從基隆所有委託行的衣料,一直找到海鷗在飛翔的天空,這種超脫痛苦的訓練經常在童年演習。



有一次,在和父親經歷無數次椎心痛楚的爭吵後,以及這種天長地久日以繼夜,夜以繼日赤貧如洗,令她無以為家庭主婦的恆長苦痛下,她終於碎心離家出走。離家的那天,她拎著一個包袱,流淚向我們道別,並且在桌上的空牛奶罐裡裝了滿滿一桶花生,她告訴我們,如果肚子餓了,可以慢慢的吃罐裡的花生。母親一走出門,我們三個小的孩子立刻蜂湧而上,撲向花生,在轉瞬間就將花生吃了個罐底朝天。正在這時,忽見母親氣喘咻咻的狂奔回來,飛快的將包袱藏入被櫥,過了一會兒,一輛三輪車吱的一聲停在門口,父親那威風凜凜的母親徐徐的自車上跨下來。


在那個婦女就業十分困難的年代,母親盡力想創業,有一次她夢想學洋裁開店,就帶著我們一齊到建成公園邊的一處縫紉班報名,我們三個孩子在公園的圍欄邊等候母親上課時,我看見補習班裡青色的日光燈下有一排縫紉機,母親坐在縫紉機前專注的踏著針車。夜露漸漸溼重了,公園裡的遊人越來越少了,母親才上完課走出來,我們母子四人走在街燈灑落下的點點樹影中,心中躊躇滿志,幻想著將來幫人家做衣服後,要買好多好吃食物,心裡好快樂。


母親學成結業後,我們就回到萬華老家尋找店面,終於在三水街市場邊找到一個空出來的小店面。黑而雜亂待租的店內,意外的發現有滿滿一木桶的花蛋糕,看得我們直流口水,可惜,每塊蛋糕都長了一層薄薄的藍色霉斑。最後,母親終因無資本開店,她習得的洋裁手藝變成每年除夕夜做新衣,每次縫到我這個小女兒的外套時,就是大年新春的清晨了。


日本戰敗,戰爭結束後數年,每次空襲警報,母親彷彿無法忘卻戰地陰影,總是飛快的將我們推擠入淹水的地下室床上,擠了好多飯糰塞到棉被裡給我們。有時候,夜半的時候,母親會夢到戰爭的夢魘,淒涼的吶喊。令她想起那些往事:死亡的軍旅同事、跳錯防空壕而遭爆擊的弟弟,還有抱著骨灰回鄉的無助的她,以及後父對她無情的吶喊:「
為何死的不是女兒呢?」這是長久烙印在她一生永遠的傷痕吧!


舊日台北,仍有水田處處,童年時每次和母親漫步,看見壕溝,她彷彿仍有在戰地生活的習性,縱身一躍,每次都摔得鼻青眼腫、膝蓋破裂,她忘了,光復後,她已改穿窄裙,不再穿那戰時的燈籠褲了。

2011年7月7日 星期四

淡水社大八月二十納涼晚會


淡水社大八月二十納涼晚會:親愛的老師们好
今年暑假社大螢火蟲電影院將舉辦一次[納涼晚會]
在此向各位老師及學員徵求創作歌曲
演出時可以用清唱方式
或自備椰殼琴或二胡等傳統簡單樂器
⋯⋯如果有擅長吉他演奏的老師和學員更是歡迎
即日起請在此部落格留言報名
我將立刻和你連繫
或寄信到臉書:劉秀美

2011年6月26日 星期日

淡水社大螢火蟲電影院[陳明章新專輯發表會]



昨天晚上螢火蟲電影院的第二響炮舉行!
陳明章新專輯發表會,
蜂湧而來的觀眾,將淡水社大階梯教室,擠得水洩不通!
座位席滿了!
演講場也的地板,也坐滿觀眾!
陳明章夫妻,帶幼兒與會,
也因此,會場開放幼童嬉遊-----
尖叫聲此起彼落-----
也夾雜孩子純真的舞姿------

閩南族群,是最大的一族,
然而閩南文化的保存,最不受各方重視,
無論是客族或原住民族群!
都有國營電視台/廣播電台/推廣-----
唯獨閩南語文化,缺乏保育和傳承,

音樂工作者陳明章,二十多年來堅持用閩南語寫歌作曲,
讓本土文化,有傳承和推廣的誠懇!
讓人感動!
新專輯的發表,希望能引起更多年輕一代人翻唱,
將閩南語歌的生命,傳遞到下一年代,
也希望未來,陳明章對他用心培育過的歌手金門王,
這一位如此傳奇而珍貴的拿卡西世界明星!
多做一些持續的介紹和推廣!

2011年6月20日 星期一

「世界綠色和平組織」的戲劇組的破洞歌舞團


禮讚台灣土地 破洞歌舞團很綠色
【記者阮愛惠台北報導】由淡水畫家劉秀美和畫友組成的「破洞歌舞團」,成立滿三年了,這個成立以來每月舉辦一次公演的團體,第三十六回公演六月三十日晚上七時將在淡水紅毛城演出。

劉秀美說,二○○八年她和畫班成員,用推動國民美術的方法成立「破洞」,他們以野台式演出,利用非假日晚上表演,鼓勵團友認真努力工作,換取生活費,不靠演出募款及賺錢,歌舞團經營也不收團費,每個人都是義務相挺。

「破洞歌舞團」每一次選定的表演場地,都是在禮讚台灣最優美景點。「破洞」演出時、不使用麥克風、擴音器,定位為「世界綠色和平組織」的戲劇組,演出時和周遭景觀合成一體,不影響鳥、獸、蟲、魚的生活,也和周圍石頭、階梯、人物,和諧共處,所以都用清唱方式進行。

http://www.merit-times.com.tw/epaper.aspx?Unid=+229572
: : 人間福報 : :
www.merit-times.com.tw

2011年6月18日 星期六

螢火蟲電影院,六月第二響砲!![陳明章新專輯發表會]


螢火蟲電影院,六月第二響砲!![陳明章新專輯發表會]!!這回決不出外買便當,從六點起,迎賓入門,大家請早!!!!

六月二十五日晚上七時(週六),陳明章本人將帶著最新專輯,到淡水社區大學進行[新歌發表會],除了現場演唱,有時候發表會常會發專輯(我猜測)!請大家一定要來參與!!

你將會是全台灣第一個聽到新歌的人!

2011年6月17日 星期五

文化工人 2002.4.28




文化工人 劉秀美

人的世界,天生的不平等,不只表現在經濟的階級,同時也表現在文化的階級中。

城市取代農村,為了大量工業的需求,產生了人的社會中的勞工。或者說是人的社會的奴隸!位於底層的勞動者,又使他們的家庭處於勞工世襲的生涯。在高教育的社會中,每個家長莫不是督促孩子讀書,深怕自己子女未來成為勞力階級。

在 過去那些年代,不論是三○年代的左派文學,或是七○年代台灣《人間雜誌》的攝影鏡頭,或是油畫家洪瑞麟的的礦工群像,何經泰的工傷工人肖像,以及楊青矗的 工人文學,都是由藝術創作者以深切的同情為工人所做的群像紀錄,建立於同情和慈悲心的創作原點也附帶著菁英階級由高而下的凝視。

工人在底層世界的生活,以及勞動世襲的無助家庭過程中,無機會碰觸文化場域,也無創作人權參與藝術活動,更加沒有任何自我文化解釋權。長期以來必須仰賴由主流文化界所領導的藝術人士或知識分子,為他們生存感受代言。這一回是台灣工人族群,也是世界的工人社會、第一次由工人這樣底層社會的勞動者,以他們最大的尊嚴感、和豐富的生命血淚、為自我所描繪的生命之圖,更驚喜的是在創作過程,也順便帶出了他們的文學記述。每幅畫作都有自己切身的語言和圖說。

過去年代斑斑血淚的工人運動,抗爭過程粗糙的街頭運動中,獨獨美術缺席,以工作傷害為例的肢體殘障工人藝術營,每當有藝術界人士參與教學,莫不是教他們使用艱辛萬難的口足、義肢,用臨摩畫稿方式,完成一幅幅與現實遭遇、毫不相關,與淒楚內心世界內容迥異、的「向日葵」或「錦鯉」等粉飾太平的畫面。今天我們很有幸看見工人、終於超越文化階級的樊籬,勇敢的用原創方式,以畫筆完成自己工人生涯的紀錄,以及工業社會對工人長期無情的剝削。他們也親手製作工運海報,支援許許多多受害的勞工弟兄。爭取自己工傷賠償法律的條文。

這一次的工傷美展是台灣美術史上的奇蹟,也是台灣美術史上令人驚奇的經由人民生命線所刻畫的社會史畫。

無論台灣未來走向如何的產業轉移,可預見的將有更多廉價的外籍勞力湧入,那時又將是未來人權問題的另外一章,這一段工運的美術之旅,清楚地紀錄了起始至自五○年代的農村凋零,工商起飛、城市工人掘起的受害。七○年代的冷酷外銷政策,喪失了珍貴大地的環境生態; 八○年代的職業病傷害和土地污染;九○年代的外勞引起和工人失業,工傷家庭解體;無助和無辜的工人前途茫茫的一頁工人血淚史。在工傷畫會中不同年齡層的工人群眾!從白髮蒼蒼的老年勞工!到不幸遇上工害,無奈截肢後對愛情仍有渴望的年輕黑手兄弟,他們都是灌溉這美術之林的功臣!

2011年6月16日 星期四




破洞歌舞團源起:

[這個實驗性劇團發想於童年]
女性兒童自小學起就發展了公共的兒童劇團,
在小學的兒童社會,自動的編劇/組團/後製作背景/衣服/道具/場地等等-
這些重要的藝術訓鍊,在成年後消失無蹤,
淪為生活的實用性,女人只完成她生物性的一生!
在那麼重要的身體歷程,和人世旅途的一切,沒有成為世上萬千藝術的一環?
參與這世界的創作!
她切身的感受由別人代言,
尤其是傳統婦女的生命,幾乎由男性藝術家代言,
今日的女性創作,可以追朔到一百年間的女性身體,
從幼年的紙娃娃遊戲、劇本述及的跨年代女性身體經驗、
比如祖母發生的事、和母親的一生,
就像是自己一百歲身体的延長!
在創作過程,也使自己成為時代橋樑角色,
銜接過去和未來-
將過去價值,告訴下一代女性,
也陪伴老年女性,與她们分享現代社會的一切!
老年女性淪為孤獨和寂寞,通常是她們失去了社會和時代!
婦人在童年的紙娃娃劇團,從來沒有解散!
人生和演戲,一直在現實進行!
在時光飛馳中-
我們只是分頭去收集腳本了!
因此對團友來說,破洞歌舞團已經準備了五十多年了!
現在才之真實開幕!



破洞歌舞團第三十六回公演[破洞歌舞團三週年慶]

九十七年七月十一日,南海路植物園內的一群遊客,靜悄悄的自荷花池畔
立起,用清亮的聲音,在池邊唱出第一首歌。
接著另一位舞者的個人劇登場,同樣沒有使用麥克風,
,她湧現內心的主戲,是如此刻骨銘心,讓場內人们為之動容!
這樣的演出持續了三年,最近的一場,在上個月於紅毛城舉行。
破洞歌舞團是緣自這群演員的甚麼想法?
這個實驗性劇團發想於童年,
一直到2008年的七月,才付諸實現!
我們用的是推動國民美術的方法,
在台灣看到許多的藝文活動,
整天找經費,沒有補助,就被迫停止活動!
我們感覺到創作的不自由和不自然!
我們用在過去二十年間推動國民美術的經驗,
創造一種又便宜又好玩的文化活動!
用日常生活人的身份!
想在我们的一生,完成許多作品。
從2008年七月開始,我們已經演出35場,
目前即將進入破洞第36回公演,

保持野台的演出方式,利用晚上非假日舉行,
鼓勵團友認真努力工作,換取生活費、不靠演出募款及賺錢,
因此我们的藝術是無價的!
我們的演出,不收費,歌舞團經營也不收團費,
每個人都是義務支持,沒有任何人支薪,
吸收團友、和收集節目、由國民美術部落格發佈訊息,
每一次選定的表演場地,
都是和演出同步,表達我們對台灣土地最優美景點的禮贊,
因此每月的演出場地發表,也是一件重要的思考!
破洞演出時、不使用麥克風、擴音器、等器材,
我們把自己定位為[世界綠色和平組織] 的戲劇組,
在演出時,和周遭的景觀化和成一片,
不影響附近鳥、獸、蟲、魚、的生活
也和周圍石頭、階梯、人物,和諧共處。
故都用清唱方式進行。
如果你曾經喜歡過戲劇,卻永遠只能發數千元的票價,到兩廳院觀賞,
歡迎你加入破洞,一圓年少時的美夢!

破洞第三十六回,三週年慶,期待老團員回家,新團員加入!
2011.6.30 7:00pm於淡水紅毛城舉行!
(週四夜七點開始)
連絡人: 0922-194-519 劉小白兔

2011年6月14日 星期二

週二[午間亂畫]續邀請中


西門町的課程,是迪化街畫會和午間亂畫,畫會的延伸課程,自由參加!也歡迎各界朋友加入!無須報名,或連絡遲到請假等事誼,目的,就是讓大家自由放輕鬆!


每週二下午兩點在西門町星巴克咖啡廳
漢中街五十一號二樓或(三樓)
捷運西門站六號出口絕色電影院斜對面

2011年6月9日 星期四

2011年6月5日 星期日

螢火蟲電影院六月放映一部純愛日本明治時代電影[野菊之墓]



[野菊之墓]

提醒我們留下自然生活區域的重要
當我們想改編芥川龍之介的羅生門 地獄變時刻都有原始場景
當我們講述第一代歌人伊藤佐千夫的鄉村故事有原始村落

現代創作之人如何重新詮釋歷史和精神價值
如何用藝術作品改變社會生命
如何用作品改變出生以來的文明
移動人類的歧視和成見~以及堅硬無情的傳統風俗的框架

(1864~1913)伊藤左千夫在1906 終於執筆寫出少年往事
澤井信一郎1958以獨特筆調精心拍出[野菊之墓]
是偶像明星松田聖子第一部影片
以原始生命表情成功扮演劇情感人肺腑
充分顯露她天分中的真誠和質樸以及藝術表現方面的自然又豐富的能力
這其實是影壇中的第三部[野菊之墓]電影

電影中火車的一場追加的戲~不是為了搶救台北機廠而演出
伊藤左千夫原著中並沒有寫這段情節
看這部戲是為了舊價值如何再度應用和書寫
如何用現實的歷史和傳說感動人心
共同擁護新價值

(前回放映)

2011.6.11 7:00 pm 週六純愛之夜
螢火蟲電影院六月放映一部純愛日本明治時代電影[野菊之墓]
影片中宮城縣附近的田野,近來飽受地震和海嘯摧殘,沒想到,影片保留原始地理是那樣美,完全留下原貌,這部影片是松田聖子的第一次上大螢幕,當時她正值荳蔻年華,整部戲的表情純真,顯露她藝術的質地,和原始真性情,此片令我百看不厭呢!


原作伊藤左千夫是日本明治時期的著名歌人,他曾拜正岡子規為師,參與短歌革新運 動.受子規的影響,他開始創作寫生文學,並發表了成名作<野菊之墓>.正是這篇作品的成功,使他成為了一名小說家,走上了小說創作的道路.雖然 他創作的小說數量並不多,但他運用寫生手法,創作的作品,獨具特色,真摯感人.這些寫生文學的藝術邏輯,和畫家寫生繪圖,以及記錄片導演的紀實影像工作,有異曲同工之妙-----


寫生藝術有劇力萬鈞之生動力量,非後期重拍的影片之優雅影像和帶著空無的文藝腔能比,野菊之墓,松田聖子嘗試鄉村戲首演,的確拍出一份農村價值和鄉村的土味,但是也留下鄉情原貌,像是一種對所有人類的來處[鄉村]的紀念,因此,影片同步帶出好多重價值---後來此片由玉女明星山口百惠重拍!我並沒有看過!但可想而知!因山口百惠太優雅了她演川端的文學改編的電影卻很適合(剛好其中一部我看過)


純愛小說是日本青春文學的一個概念,一般是指用清純唯美的筆調,描寫淡淡憂傷卻感人至深的愛情.近年來,日本的小說及影視作品中掀起了一股純愛風.2003 年,片山恭一以一部《在世界中心呼喚愛》創下了三百多萬冊的驚人銷量,如今,以代表作《現在,很想見你》而成名的市川拓司更是被封為日本文壇"純愛小說第 一人",甚至還出現了所謂"純愛中毒癥"讀者.2005年,新潮社在其宣傳小冊子中將其新出版的《野菊之墓》稱為「元祖セカチュー!」,意即,《野菊之 墓》乃是《在世界中心呼喚愛》的鼻祖

正岡子規出生於四國愛媛縣1867~1902
臨死前以(病床六尺)為題
對自己肉體和精神做一種客觀描寫
為明治時期俳句詩人


 搶救台北機廠藝術營畫家精彩之作
畢業製作 :



 兩人一組 :我的夥伴是比較理性的~線條式的~ 工整的~而我?是比較混亂的~ 自然的~ 所以我們就想出一個方法----------

2011年5月31日 星期二

社大十年徵稿


老師投稿社大十年文章:


題目
[在社大教室有如面對一部社會人類學田野現場]

我於一九九九年開始將國民美術經驗和多年田野工作加入社大行列、就是因為對教育改革的熱誠和社大理念接近,所以國民美術在1999年第一次台灣社會有社大就加入,那時是接受汐止社大的邀請,那時汐止社大主任潘英海教授曾將自己房屋貸款以維持學校經營,一時也傳為奇談。

這幾年如雨後春筍出現的社區大學也可說是一種奇特的台灣本土文化產物,就像一種珍貴的台灣文化經驗,可以讓台灣人引以為傲,並且與世界比美。過去很多一成不變的傳統課程在社大這個領域獲得重新的實驗和改良,比如農耕的課,加入對植物的哲學觀與詩情的對待,引爆人們重新思考食物ˋ身體ˋ土地ˋ和世界的親蜜關係。旅行的課程改變人們儲蓄ˋ財產ˋ人生觀ˋ勞動與休息的觀點,也帶領人走出家庭,啟動國民在國土的踏查行動,由內在心田生出自然的愛心疼惜鄉土,與國度內的萬千生命平等互愛。這幾年社區大學藝能課程的風行的確提供了成人普及化!平價化的學習文化課程的機會。但是大量推動的藝術活動卻也更快速將過去漫長年代傳統的封建美學,快速傳達到大眾面前,然而在過去也許只是少數有閒有錢階級的文化享受,因此作為成人教育改革的社大教育機構,如果教學者本身沒有具備充分的教改方針與內容,反而以前所未有的速度和效率將舊文化舊思維風行全國,因為學費非常便宜,和過去拜師學藝的價格不能相比。因為藝能科的招生人數是最多人數,常常是各校的吸票機。所以也要特別注意這樣的影響力。不管是體制內的教改或是體制外的教改,最欠缺的永遠是能創作課程的老師,最重要的是新課程的創作和編輯,根源於教學者對過去漫長年代教育的反省,以及自己專業教材的覺醒和改革,如此才可能在廣大民眾面前講授富於原創精神,與世界文明同步,又兼有自己土地文明的自信的內容,某方面來說,在社大教室面對學員這些生活的專業者,他們通常已經在社會擔任著重要的專業工作,也是家庭經濟的主要供應者,他們代表社會的中產階級裡人數最多的一群,他們也是使社會生活輾動的功臣。可以看出來社大就學的國民很少是作奸犯法的滋事份子,反而是承擔社會和家庭責任的優秀公民,有時候他們在職業的專業還超過教學者。另外還有一些學員來自竒特的行業,擁有特別的思想和生命觀,視野不夠寬闊的講師很難以溶入教學的整合和接納,有時也會失去安全感,覺得特殊學員的行徑是在找碴,以致不能使教學順利進行,非常可惜!一個講師面對三教九流的民眾學員,有如面對一部龐大的人類社會學田野現場。是需要自我生命很大的整合和移動,但這些都值得!對自我的成長很有幫助!
面對成年人這樣有別於透過大學聯招進來的同齡年輕人,自然是一種很大的挑戰,講學者累積一生的東西,講師者的人格表現,看在飽經世故的熟齡學員面前,無可遁行,幾乎一開課第一句話就可決定課程的存活或結束。因此講師常常不只在講專業,也在講人生,課堂裡充滿了各種的機巧,這些都和面對未經人生世故的大學生不同。透過社大教學,老師才真正從學問的象牙塔走出來,將所學與社會辯證,與學員一同成長,共同活在當代社會。

午間亂畫今天進行南方澳寫生之旅!西門町星巴克暫停一次!中午十二時捷運市政府站二號出口集合!因路途遙遠!這一次不會等遲到的人!

2011年5月29日 星期日

淡水社區大學螢火蟲電影院六月份活動



六月份螢火蟲電影院活動內容:


2011.6.11 7:00 pm
淡水社大階梯教室
電影欣賞及電影讀書會
野菊之墓

2011.6.25 7:30 pm
淡水社大階梯教室
陳明章新專輯分享發表會

2011年5月25日 星期三

下週二[午間亂畫],出南方澳寫生,西門町星巴克暫停一次,2011.5.31.12:00p

下週二[午間亂畫],出南方澳寫生,西門町星巴克暫停一次,2011.5.31.12:00pm捷運市政府站二號出口集合,搭乘首都客運,往羅東轉南方澳-----

我所尊敬的小瓶子








今天下午,在西門町星巴克上課,公視[記錄觀點]製作人古國威先生,來探視,給大夥兒許多鼓勵!他還教我們攝影絕招!很炫!好友許景淳也來電詢問近況!我跟她說:我們畫會,目前每週三到玉山廚藝,她也想去關心!小瓶子今天發表的[父親病中日記],令我心痛難安,我內心充滿對她的尊敬,但我也要告訴她,一則莎曼沙修女的故事,當遍地傷患哀號時,她卻將修女帶回教堂靈修,被戰地的人質疑,她為何要這樣做?她回答:[因為我們如果沒有暫時離開去深省和休息,就永遠回不來這裡了!]我也想提醒小瓶子,小瓶子自己的休息和轉換的重要!今天內心充滿友誼的灌溉,感覺對未來很有信心呢!

2011年5月24日 星期二

迷人的老鼓手


有一天,媽媽的膝蓋骨又痛了!我扶著她在西門町漫無目標的走著,以前我們常去[細腰歌后]的紅包場已經收起來,現在改為一家旋轉壽司店,猛然,看到一家老紅包場還存在!我們很興奮的爬上去/我第一次看到這麼忙碌的鼓手/他有很重的煙癮/整個歌廳被他呼的煙霧迷漫/從節目一開始到打佯/他的煙沒斷過/鼓架上還特別為自己鑲嵌一個煙灰盃/他手機也一直響/當他講手機時/另一隻手要同時抓兩支鼓棒和一支香煙/當他敲高處的邊鼓時/香煙被藏在鼓棒中/一閃一閃的亮出橘色的火星/媽媽對音樂很挑剔一直想要走/但我完全被鼓手迷住了/無法離開/但媽實在咳的太兇了/節目中有很多穿豪華亮片的歌手/卻無法唱出音準/甚至忘詞的兇/鼓手不忙時(沒手機響時)/就幫忙唱/他每首歌都會!聲音很蒼勁有磁性/但會覺得怪異/因台上明明是站個女的卻發出老男人的聲音/有時候歌星自己也覺得好笑/他們竟然一齊笑出來!讓節目中斷?我真的不知道台灣也有[破洞紅包場]?其實,如果這是預演的,這家音樂廳,應該會紅!這劇本編的太好了!也可以讓過氣的樂師/或老歌手創業!

一進場,我就被鼓手迷住了!他很忙碌!一邊打鼓/又要顧到煙癮/歌廳裡煙霧迷漫!因他而起!穿亮片的女郎唱歌時,常有一低沉的男聲伴隨,我一時找不到聲音來源,後來終於看到鼓手趴在鼓架下的麥克風幫襯,有時他為了要彈煙灰,又要顧打鼓,真是忙壞手腳!為敲鑼.將鼓棒和香煙一齊握住敲高處的邊鼓.有時幫歌手提詞/找音!又不禁自己笑彎了腰.躲到鼓架下雙肩不住颤抖的狂笑,連台上唱腔生澀的女歌星,自己也轉身彎腰偷笑------

2011年5月20日 星期五

淡水社區大學今年初夏的巡禮






鳥巢信箱文學步道

目前已經收集五十封詩與信件其他部份續邀請中
週六開始將放置在園區步道間的鳥巢信箱內(附上筆名)
參與者請將自己的詩複製留底
可自由收藏別人的詩並放入回函


螢火蟲電影院 (電影讀書會計畫)

初步計畫,每月放映兩部電影.
時間定於每月,隔週第二及第四週六晚上,七時開始.
五月份首選片為.[ I'M YOUR MAN ] LEONARD COHEN 音樂人記錄片.
及六月份第一片為[野菊之墓],日本文學家伊藤左千夫小說改編,

伊藤左千夫是日本明治時期的著名歌人,他曾拜正網子規為師,參與短歌革新運動.受子規的影響,他開始創作寫生文,並發表了成名作<野菊之墓>.正是這篇作品的成功,使他成為了一名小說家,走上了小說創作的道路.雖然
他創作的小說數量並不多,但他運用寫生手法創作的作品獨具特色,真摯感人.

2011年5月16日 星期一

迪化街畫會 [動漫之夜] 美術外燴行動 ! (自由參加)


‎[動漫之夜]週三體驗營:一家子都是藝術家的大炳,從母親到大弟,還有大炳自己,以及小弟,都是美術愛好者,本週三晚上,大炳後援會,將邀請國民美術畫友聚餐,並且同時攜帶畫具寫生,從大炳的表演,捕捉畫面和靈感,用畫筆呈現[玉山廚藝]音樂餐廳,獨具慧眼的表演節目,這也是迪化街畫會,自今年舉辦春酒後,首次集體活動,歡迎大家攜伴參加!
[初識大炳]
那天台下,只有兩桌~一桌是我和媽媽,另一桌是樂隊家人,從養老院帶一位老婆婆出來慶生~大炳孤單的在台上說~剛從台中拍戲趕上來,拍戲真的很累~戲在別墅拍~有錢人的家真好,馬桶是熱的~他躲在廁所坐馬桶好久,都不願出來~他說我爸媽快要再度結婚了,他好高興------他不顧台下冷清 盡情奔放的引吭高歌~玉山廚藝門口電視牆跑馬燈巡環放映他吸毒被捕的畫面,以招來群眾 ~他說自己和小炳站立街頭,自己上門向玉山廚藝老闆求職~才得以入內登台唱歌那時他整個是落魄英雄的味道 ~我和月里媽媽看了幾次之後~開始在破洞鼓勵團員前往救援和欣賞他的藝術

玉山廚藝音樂餐廳
台北市忠孝東路六段 325 號一樓
捷運昆陽站一號出口即到
表演時間:晚上七時到九時
2011.5.18 7:00~9:00 PM
費用:300~250 之間多退少補助(含看表演及晚餐)
晚餐為廚師現做台菜

2011年5月2日 星期一

ˉ三重高中進修部將進行[美術之後]演講( 劉小白兔),

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劉老師於05月04日晚8點在本校進修部週會講座
講題:美術之後 請通知讀書會伙伴參加

05/13 志工讀書會淡水逍遙遊行程已和秀美老師敲定

08:30 竹圍捷運站
0830-10:00 淡水休閒農場拜訪王老闆
10:15 在淡水捷運站與秀美老師會合
10:15-12:00 淡水古蹟之旅(一)
12:00-13:00 小白宮附近午餐(餐盒、進餐廳都OK)
13:00-17:00 淡水古蹟之旅(二)

附加行程 (ps. 秀美老師在週五19:00淡水社大有課)
【亞洲婦女國民美術】課程 邀請大家參加

地點:淡水捷運站淡水社大階梯教室
時間:19:00-22:00

上述時間大家可自由選,不到10點想早一點回家也OK

2011年4月24日 星期日

淡水婦女美術生活展 + 破洞歌舞團第三十四回公演

[淡水婦女美術生活展]特別榮幸邀請破洞歌舞團,於揭幕式演出!這星期剛好適逢破洞歌舞團第三十四回公演,因為舞團多位明星均參加此次畫展,為避免她們一週來兩地奔波,特邀請她們於畫展揭幕時表演!也同步舉行破洞第三十四回公演!歡迎大家前來參與!

破洞歌舞團第三十四回公演



破洞歌舞團第三十四回公演,將於四月二十九日晚上七十時三十分,於淡水鼻頭街二十二號,淡水社區大學 c 棟展覽廳演出,(淡水婦女美術生活展會場)

2011年4月19日 星期二

只開一個晚上的畫展請大家參觀指教!





淡水社[大亞洲婦女國民美術班]是一個老班級!班上充滿許多位深具魅力的歌人/舞者/文學家/如今她們將集體辦一個別開生面的畫展,展期只有一晚,這將是美術史上展期最短的畫展,你將會看到令你驚訝,喜悅,陶醉,迷失,的種種畫面,歡迎你的來到,四月二十九日(週五) 晚上七時到十時,淡水社區大學,位於捷運戰旁的殼牌古蹟內,入園後請往c 棟進入,即達畫展現場.

2011年4月17日 星期日

用藝術帶領歷史走向未來的阿媽謝招治

招治阿媽的子女,共同集資,為阿媽印畫冊!請我為她寫序!這使是招治阿媽所屬的[笑哈哈畫會],最大的喜訊!




我覺得老年女性投入創作的最貴重之處,在於驅動傳統女性的社會參與性,和帶領同齡人士進入世界文明的行列,這種充滿勇氣的的決心,實誠可貴!
一九九六年我開始在北台灣推動國民美術,發現一些活動中心,或藝文空間,很難得看到台籍老人的出現,原因也許是和他們過去所受的日式教育有關,光復後無法操作一個純北京話社交的空間,還有就是,保守的舊日生活習慣,長久養成,沒有過公共生活的啟發和經驗,老人中心裡,處處可見活耀的外省籍老人,下棋/票戲/看政論節目/大聲評論時局/處處都飄揚著各省籍的鄉音,就是聽不到閩南話語!
反之,二十一世紀,現在年青一代的祖父母,大量活躍在社團各角落,國語哴哴上口,再也不是過去那拘束年代的樣子!在那樣的年代,成立畫會為自己命名[笑哈哈畫會]的老畫友们,穿越省籍樊籬,與外省老人共處,初始的謀合,在政治辯論上,也曾大動肝火,幾乎摔出柔道!而從那時起願意長時期跟著畫會作畫的招治阿媽,和⋯⋯大伙兒之間的互動,交流,和打氣.是使我能步上老年人美術教學的第一步,也因此打開台籍老年人士走向使用公共空間的起點-----.而最後畫會也充滿來自不同省籍的畫友濟濟一堂!

招治阿媽出生成長於台北老城市萬華,她曾經因為經營自己美術部落格,而得獎!從這件事!就知道她是多麼前衛、具知性、又緊跟著時代的步伐前進!由於她的性格如此,也因此,她在美術創作的類型也十分多樣性!
其中我看到九二一地震後隔週,她立即發表畫作,表現關懷!
又有另一幅畫是關於,除夕年節的大樓社區,大多數居民回鄉,面對空空蕩蕩的北部社區,她又幽默的發表[大樓管理員]一作。隱射自己遊蕩在無人門庭,就像拿手電筒巡視社區的管理員!而以[大樓管理員]為自畫像題材畫了一張畫!
過去在國民美術課程中,有一件最令老年人最辛苦的[圖畫家譜]作業,每位畫友,須在一卷約四十公尺的棉紙長軸上,畫上自己從兒童到老年的一生故事。沒想到招治阿媽一口畫了三卷,一卷為自己、一卷獻給生母、第三卷則為她的養母而畫。過去年代,女性不入族譜,招治的美術行動,無疑是具有前進思想,巧妙的為舊時代女性的價值和尊嚴立傳!
由於有了這些傑作,也因此招治阿媽在前年,受雲林故事館邀請,展出珍貴的圖畫家譜原作。在那次畫展中也同時展出許許多多她平時完成的無數懷鄉懷舊的昔日作品。
我雖是笑哈哈畫會的年輕成員!面對台灣社會產生第一個老人畫會,成立於還未解嚴的八十年代,卻不敢以老師自居。連續近二十年的相處,每週固定時間的見面只有使我不住的膽戰心驚,我只有感覺到這是一個高貴的老人俱樂部,這些來自過去各個生活階層的老年人,勿寧說他們才是我的老師,帶著過去生活的種種記錄,沒有一張作品或一件往事,不是臺灣史的重要史料,最重要這些圖畫口述歷史,比文獻裡的史料更真實更豐富,也許持續每週的風雨無阻的見面,我才是真正接受課程的後生晚輩!他們在這些年間也從當初六、七十多歲的人逐漸邁入了八、九十年間的高齡,有很多人開始病危、和不良於行。

也因此笑哈哈畫會已經在去年六月停止上課改成以年會相見,我必須向堅持到最後一刻!仍創作不懈!持續努力到最後一堂課的招治阿媽致敬!阿媽的生命代表她那一代的所有長輩所承受的辛苦的過去,由於他們的犧牲和墊底才建立如今的社會!我們都是被這樣的社會養育長大的!
從招治阿媽身上學習到烙印在她人格上的所有理想的因子!她將自己的一生如花樣盛放!極至的表達她所有的心願!吐盡她所有的肺腑之言!走遍全球美術界我再也追尋不到這樣的長輩畫家!

2011年4月6日 星期三

宋岳庭 - Life's a struggle (MV)

Shawn M80 Sung 宋岳庭 - Daydream + 好無聊 (MV)

小留學生

過去十年間的台灣小留學生現像,影響了許多家庭中的父母和孩子的生活,有些人因此付出了極慘痛的代價,其中有一位小女孩,因為不能適應在異國異鄉的生活,數度從寄養家庭打電話回台灣,要求父母讓她回家,每一次母親都敷衍她了事,一直到有一次,她在放學途中,被跟蹤的成人強暴,她的母親還是藉口拖延,沒有立刻處理,終於使她在美國絕望自殺!,結束自己生命,!另外一位個性強悍的小男孩,堅強的孤獨適應西方社會,讓自己奮力完成學業.終於臨到畢業前夕,然而他心中充滿對父母的憤怒和抱怨,無處可宣洩!就在母親下機時,他之前暗中向一位老華工收取介紹費,將母親嫁給了單獨去接機的老華工,最後,母親在推拒之下,只得賠對方相親費了事!宋岳庭是一位音樂天才,他在小留學生時期,和表哥在廚房,改裝的錄音室裡,用鍋碗瓢盆敲敲打打的奏樂,十分迷人!他所寫的繞舌歌詞,是那麼引人深省,揭開了孤獨孩童,在異國的寄養家庭,日日夜夜的身影,和心語.可以讓我們面對下一代教育時,再三的深省!